La Fashion Week automne-hiver 2023 de Vancouver apporte talent artistique et originalité au défilé

Jul 26, 2023

Style

Par J.Andrew Jackson

Deux semaines par an, en avril et octobre, le Centre culturel chinois David Lam accueille la Vancouver Fashion Week (VFW).

Depuis sa création en 2001, VFW se consacre à développer une plateforme qui amplifie à la fois les designers établis et émergents. Excellant dans sa diversité, VFW met en valeur les créateurs internationaux, nationaux et locaux. Le même soir, on pourrait voir les derniers styles du Japon présentés à côté des offres de l'une des nombreuses écoles de mode de Vancouver.

Pour cet amoureux de la mode, VFW est une évasion bienvenue du style décontracté de la côte ouest de Vancouver et une occasion de voir la créativité abonder. Et le fabuleux style urbain des participants est tout aussi accrocheur que les créations présentées sur le podium.

Du mercredi au dimanche, le podium était en feu avec les défilés de plus de 45 créateurs, certains venant d'aussi loin que l'Ukraine et les Philippines. La salle bondée a éclaté d'applaudissements à maintes reprises tandis que le public était séduit par des collections inspirées, présentant une mode créative, unique et habilement confectionnée.

Lors de la soirée d'ouverture, le point culminant de la créativité et du style inhabituel a été attribué à un designer émergent de Brooklyn, New York, Hector Diaz, et à sa marque Kurriizmatic. Kurrizmatic est une marque non sexiste qui se concentre sur la durabilité en créant des vêtements à partir de tissus 100 % d'occasion et de vêtements recyclés. Ce qui a frappé le podium était une collection dynamique utilisant les textiles originaux du créateur dans une gamme de vêtements tissés à texture amorphe.

La deuxième soirée a amené glamour et idoles japonaises sur le podium.

Le glamour est venu d'une diplômée de l'école Blanche MacDonald de Vancouver, Rolla Summers. Inspirée par la nature et la sensualité féminine, la Libanaise Summers a présenté une collection capsule de 10 tenues de soirée qui créent une évasion fantastique dans un monde d'élégance et de sophistication. Soie, taffetas, tulle, organza et plumes combinés dans des robes aux silhouettes volumineuses et audacieuses prêtes pour le tapis rouge.

La ligne de la créatrice Satomi Takakura a été influencée par la culture japonaise moderne, ainsi que par la sous-culture inspirée par les idoles de la culture pop. Le label de Takakura, Satomi El Beso, produit principalement des costumes pour les idoles japonaises, des programmes télévisés et des publicités. Combinant des imprimés anime avec une palette principalement de rose vif et de noir, la créatrice a adapté son style de costume au défilé. Le public était en ébullition devant cette collection dynamique et ludique. Dans une industrie qui se prend souvent trop au sérieux, un regard sur cet underground fantastique amusant et divertissant était agréable.

Au troisième jour, vendredi, le public était devenu limité à des places debout. Les gens dans la foule étaient parés de leurs costumes les plus créatifs. Pendant que certains flanquent les gradins de l'arène sportive pour le match de championnat, les amoureux de la mode se réjouissent d'enfiler leur splendeur vestimentaire et de se pavaner.

L'atmosphère de festival n'a fait qu'ajouter à l'excitation sur le podium.

Le programme de la troisième journée mettait principalement en vedette des créateurs canadiens avec des présentations de diplômés du VCC Fashion (Vancouver Community College) et du La Salle College. VFW soutient l'éducation à la mode et offre aux créateurs émergents une plateforme pour exposer leurs talents dans un lieu professionnel. Pour moi, la force de l’industrie de la mode réside dans l’éducation et le soutien des talents émergents.

Les points forts comprenaient les offres de mode durable de la marque Terra2k, un studio de design situé à Vancouver. Le créateur a associé le tailleur à des vêtements de sport chics et a terminé avec une série de pièces vaporeuses et transparentes pour raconter l'histoire de la métamorphose d'un papillon. Le designer a utilisé des languettes en aluminium provenant de boîtes de conserve comme détails de vêtements, ainsi que des tissus d'occasion et des stocks morts. La plupart des marques présentées au VFW cette saison proviennent de marques de mode durables.

La quatrième journée a apporté un large éventail de styles, mettant en valeur la variété de VFW.

La marque éponyme Chyanna Mamawal, venue des Philippines à VFW, a présenté une collection de tenues de soirée à couper le souffle qui a mis le public debout. Les superbes créations de Mamawal faisaient sans doute partie des meilleurs looks formels vus à la Fashion Week de Vancouver.